中秋之际，GDC show 没有停下它的脚步在大连顺利召开了。今年的演讲嘉宾：黑一烊、张涛、廖波峰和余子骥，四人四色，与我们分享了作品和观点，有触动有共鸣，在此和大家简单回顾一下。

黑一烊

黑一烊是一位非常有表达欲和社会责任感的设计师，他与我们分享了这样的观点：优秀的设计是商业服务×艺术表达的，好的设计师能通过设计表达自己的观点，而不仅仅把设计作为功能性产物，当设计师能够参与到主流中去，思想和生产力便可以转换成社会推动力。

在案例「时间的碎片」中，他和团队从自身经验出发，总结历年的设计作品重新设计了12套字体，以字体设计结合纸张和工艺，将一个关于纸的项目讲述的淋漓尽致——既赋予纸张功能（商业服务），又把纸的性格“说”了出来（艺术表达），最终还转化成了商品（附加价值），可以说一举三得了。

「时间的碎片」展览现场，图片来自网络

近些年，黑一烊又多了一个艺术家的身份，可以更加自由地安放自己的表达欲。他的作品「我就喜欢花花世界」将纸币解构重组，以曼陀罗的形式重新出现，试图和观者探讨欲望本身。

“我们常说设计师不是艺术家，但是想在设计的路上走得更漂亮一些，还是要具备一定的艺术审美和艺术修养，并具有艺术家般的表达欲。”

廖波峰

廖波峰是一个有趣的设计师，他的有趣源于普通民众的生活美学，所以他的设计总散发着野生活力。

现场猛料，非常直接的视觉刺激

有趣也是他的设计“信条”，这里有趣不关乎好不好笑，而是反对无聊。

廖波峰的公司有料设计“三有原则”

廖波峰有时称自己为廖工，就像这个称呼一样——烧搪瓷板、做LED灯箱、手书30万字...他对设计的实现从不偷懒。

虽然现场他的多数作品博得了大家的笑声，但是廖波峰的设计不只会令你发笑，在为「纪念南京大屠杀77周年」所设计的公益海报中，他有意避开跟战争有关的常用元素，想到手写30万个「人」字，最后做成了7张海报——每一个「人」都是一撇一捺，可是手写的方式又令每一个人都不一样，这个过程本身就是一场致哀，除了庞大数量带来的那种纯粹震撼，也能感受到廖波峰对每一个死难同胞所怀有的敬意和悲悯。

“生活本身就是无尽的素材库，如何在习以为常中发现隐藏的趣味和美，是设计师一直需要习得的课题。”

余子骥

余子骥是演讲嘉宾中最年轻的一位，却非常耐得住寂寞，善于研究和动手，他与我们分享了本科毕业设计，如何从一滴墨到一个肌理到一个图形到一套字体——墨在不同材质上展开，分析提取形态，重新组合，会上他笑称自己“在本科期间做了研究生的毕业设计”。

作品「中国梦」的形式源于他的儿时经验，从想法到实现，他花费了两年时间，并最终夺得了2015年靳埭强设计奖——未来设计大师奖。在「喜自AGI」中，他将这种新的海报形式贯彻下去，并且看起来更成熟了。

海报的另一种形态

商业项目「天水」的灵感来自一次失败提案后的喝茶经历，茶水的形态启发了余子骥，他进一步研究发散，最终俘获客户的心。品牌升级后，客户的经济效益和品牌形象都得到了切实的提高。

“在信息获取变得如此简单快捷的时代，设计师更应该沉静下来，认真使用头脑和双手，才可以保持独立，做出好的设计。”

以上是三非三团队的收获分享，因为某些原因，错过了张涛老师的演讲内容，20日梦想长廊会上线GDC Show in Dalian 的完整视频，感兴趣的朋友可以保持关注。